VI · LO SGUARDO
Le immagini restano.
Le parole le attraversano.
Una piccola stanza di accostamenti. Le mie poesie incontrano immagini capaci di aprire una domanda, di trattenere una distanza, di lasciare spazio al silenzio.
ca. 1918–19 · The Metropolitan Museum of Art
AMEDEO MODIGLIANI · SULLA SOGLIA DEGLI ANNI VENTI
Un volto.
Un mondo interiore.
Un volto dipinto e una presenza che si allontana in tre versi. Guardarli insieme fa affiorare la stessa domanda: quanto di una persona resta irraggiungibile, anche quando è davanti a noi?
Qui Modigliani incontra Lei. L’accostamento nasce durante la lettura: il dipinto non è l’origine della poesia, ma una presenza con cui farla dialogare.
Modigliani muore nel 1920. Queste opere del 1918–19 appartengono agli anni immediatamente precedenti: la soglia da cui comincia il nostro viaggio.
L’opera al Metropolitan Museum ↗UN ALTRO SGUARDO · 1918
La grazia
di restare.
Il secondo ritratto lascia tempo allo sguardo. Nessuna corrispondenza da decifrare: solo una pausa fra un volto, la pagina appena letta e ciò che ciascuno porta con sé.
La scheda dell’opera ↗
1918 · The Metropolitan Museum of Art
MARK ROTHKO · UNA FINESTRA SUL DOPO
Quando il colore
diventa silenzio.
In Amare una voce e una lacrima bastano a suggerire un’emozione. Di fronte a Rothko, il colore invita a una simile sosta: sentire prima di cercare una spiegazione. È questa affinità di lettura che gli apre una finestra nella stanza.
Il suo percorso comincia negli anni Venti: nel 1924 studia all’Art Students League di New York. I grandi campi di colore che oggi associamo al suo nome arrivano più tardi, fra la fine degli anni Quaranta e il 1950.
Questa è una finestra aperta sul futuro del nostro viaggio. Come il cuore e la mente, anche una stanza può abitare più di un tempo.
Esplora Rothko alla National Gallery of Art ↗Luce e colore di questa stanza sono un allestimento grafico originale. Le opere di Rothko si scoprono nella collezione del museo.